《CHANEL, A Journey Into The Allure》

CHANEL解構風格魅力之旅 北藝中心登場

全球時尚頂尖品牌之一「CHANEL」繼去年攜手臺北表演藝術中心及法國國家舞蹈中心，推行2023 Camping Asia 計畫，以「給下一個世代的未來藝術學苑」為主旨，帶來表演藝術為核心的課程之後，在今年同樣選址北藝中心，為我們開啟了一場解構CHANEL時尚風格的旅程。

【迎賓與品牌專員開場導覽】

展覽之前，首先進入的是迎賓接待區，這裡的空間布置以黑白色家具為主軸，使用簡約的設計也傳達了香奈兒品牌以簡馭繁的精神展現，由專員確認完預約後會帶客人至沙發區休息等待，展現品牌接待服務的儀式感。進入展覽前，安排了香奈兒品牌專員為我們解說本次展覽的重點，非常喜歡這樣的貼心安排，開場序言為我們深入淺出的介紹展覽，也勾起我們對展覽更深的好奇心。

香奈兒品牌創立在120年前，我們現在看起來輕鬆自在的服裝，都是由那時候的嘉柏麗香奈兒女士開創一場時尚革命，而有了當今現在女性自由的穿衣姿態，例如:女性不再穿束腰、可以穿長褲、穿黑色的衣服等等。在展覽中，我們可以看到三代香奈兒創意大師的作品: 從嘉柏麗香奈兒（Garielle Chanel）、卡爾拉格斐（Karl Lagerfeld）、到維吉妮維婭（Virginie Viard），展出將近80套服裝配件其中包括近百歲的作品，以及還未上市的作品，透過香奈兒經典元素的分類，藉由這些經典符碼帶領民眾來探索專屬香奈兒的風格魅力。

【開場電影:進入球劇場開始香奈兒的旅程】

(法國新浪潮導演雷奈的經典電影《去年在馬倫巴》-拍攝自展覽影片內容) 

(我們的身分是終身不斷演變的藝術計劃-拍攝自展覽影片內容)

展覽前會看一場電影，為什麼香奈兒會跟電影有關?那是因為嘉柏麗香奈兒女士曾幫許多電影巨星設計服裝造型，入場的電影是由克莉絲汀史都華主演，在現任的藝術總監維吉妮•維婭 (Virginie Viard)的心中，克莉絲汀史都華的形象跟香奈兒女士最貼近，她們都是為了自己的夢想，懷抱熱情大膽追求，而這也是香奈兒品牌重要精神。電影由攝影雙人組Inez & Vinoodh掌鏡，透過影像展演一套套香奈兒女士的作品，喜歡影片中品牌大使克莉絲汀史都華詮釋女性獨立自由的精神：我們的神話由我們詮釋，隨著時間我們改變自己，而不拘泥於某一種特定狀態，旁人如何定義自己早已不再重要，我們只要努力專注過好每一天。

【展覽:三代同堂 穿梭時空 沉浸香奈兒的宇宙】

(圖說:影片、照片牆、服裝 立體詮釋香奈兒品牌精神)

進入到展覽，映入眼簾的是影片的投影、黑白照片牆面，還有一套套香奈兒經典服裝，延續電影敘事我們進入了香奈兒的世界中，同心圓的展場設計動線，如同時空的軸線傳達過去的種種經典抑是當代的創意展現重要底蘊，嘉柏麗香奈兒（Garielle Chanel）、卡爾拉格斐（Karl Lagerfeld）、到維吉妮維婭（Virginie Viard），三代香奈兒創意大師進行一場時尚穿越時空的對話，傳達三代一以貫之的精神:

FASHION GOES OUT OF FASHION BUT STYLE NEVER DOES.  時尚會變但風格永存

◆ 經典符碼:白色蕾絲/WHITE LACE

最左邊是距今約一百年的香奈兒女士作品，透過簡約蕾絲完美貼合在女性曲線上展現女性的柔美氣質，也取代過去繁重的的大蓬裙禮服樣式，傳達香奈兒品牌的化繁為簡的重要精神，右邊是維吉妮維婭第三代總監的作品，除了有蕾絲的經典符碼，也融合她成長時代搖滾樂、嬉皮的內涵，這款蕾絲服裝就有波西米亞的風格，中間卡爾拉格斐作品運用白色蕾絲不同材質與顏色層次的疊合，再搭配可愛的黑色蝴蝶結，摩登與典雅完美呈現。精緻珍貴的蕾絲透過玩轉其網狀圖形的精巧細膩，激發出自然的端莊氣息，從過去到現在，蕾絲一直是香奈兒風格語彙中，不可或缺的一部分。

(圖說: 最左邊來自香奈兒女士1929年的設計作品，本次展出中歷史最悠久之作)

◆ 經典符碼:小黑洋裝/LITTLE BLACK DRESS

黑色是香奈兒重要經典顏色之一，在香奈兒女士的時代這是極為大膽的用色，因為黑色在當時僅用於哀悼、宗教服裝和傭人制服，而她成功將當時的黑色轉化為優雅的色彩，勇敢打破傳統用色，讓經典小黑洋裝於1926年小黑裙登上《Vogue》雜誌，隨即成為一種時尚宣言，成為香奈兒經典風格魅力，也展現了香奈兒女士為女性發聲的女權主義。

(珠寶肩帶為女性露出的肩頸曲線增添光彩)

(修女服樣式的設計理念來自於香奈兒女士過去孤兒院成長經歷)

◆ 經典符碼:制服/UNIFORMS

香奈兒女士出生在一個男性階級主宰的世界，經歷兩次的世界大戰，所以身旁的朋友有許多軍官跟士兵，她深受制服的簡約與嚴謹剪裁吸引，並從中汲取靈感，所以她的斜紋軟呢的設計常常是取材於軍裝制服，打造出著名的經典套裝，一直沿用到現在維吉妮維婭仍保有這樣軍裝的元素在服裝之中。另外口袋的設計也是經典之一，除了展現女性腰線，也傳達她的理念「優雅不應該是束縛」，就像她的包包設計鏈帶一樣，對女性而言是既舒適又實用，隨時隨地的自然展現優雅。

(斜紋軟呢的設計取材軍裝制服，右邊是香奈兒女士照片)

(左圖早期香奈兒女士製作衣服是給自己穿，口袋可以方便放她私人物品，中間藍色條紋取材於水手服是本展唯一香奈兒女士私服，右圖是維吉妮維婭今年春夏創作)

◆ 經典符碼: 粉色色調/A PINK PALETTE

香奈兒女士的年代「粉色」是代表歡樂的顏色，粉紅這種女性化且永遠年輕的色彩，呈現出一種樂觀且充滿活力的精神，在當時是特別大膽的用色，服裝設計中卡爾拉格斐對粉色的設計又更有穿透性跟層次感。此外，粉紅在維吉妮維婭得夏季和冬季系列中也是無處不在。

(開岔設計展現女性優雅隨性自然的態度)

同心圓外圈其陳列主題可分為:黑色洋裝、白色蕾絲、制服、蕾絲、蝴蝶結、珠寶肩帶、荷葉邊、粉色調、配件等經典元素，從香奈兒女士成長歷程、解放女性束縛的時尚宣言，到卡爾拉格斐著重女性更大膽、優雅、工藝細節的設計，以及現代維吉妮維婭將叛逆搖滾的精神植入香奈兒設計之中，FASHION GOES OUT OF FASHION BUT STYLE NEVER DOES.這句名言，如同穿針引線一般不斷穿梭在三代人的設計思維中，讓香奈兒品牌在傳承永恆同時也始終與時俱進。

(左圖香奈兒女士創作的2.55包；右圖11.12包相映成趣，在手拿包風行的時代以鏈條解放女性的雙手)

◆ 第三代創意總監維吉妮維婭 斜紋軟呢套裝系列

同心圓內圈展區主要展出維吉妮維婭進入香奈兒五年內不同系列的作品，與外圈不同的是色彩十分的繽紛，以及多元的輪廓設計與我們既定印象的兩件式套裝有非常不同的變化，彷彿看到25位不同的女性站在這裡展示獨有美貌。

(維吉妮維婭設計繽紛多彩的斜紋軟呢套裝)

(套裝搭配夾腳拖鞋與首飾在休閒中也展現精緻優雅的女性姿態)

過去套裝是屬於男性，但香奈兒女士將套裝轉化為女性也可以自由穿著，而現任創意總監維吉妮維婭除了延續其精神也找到符合自我個性的設計路線，擅長用配件飾品如:手鐲、項鍊、腰鍊展現女性自信的精緻曼妙、便利性的拉鍊設計讓女性可以自由調整，重視律動感讓女性行走之間舉手投足也能閃爍其光彩，更多元的材質運用讓經典套裝也能保有新意令人驚豔。

(軍裝肩線外套大膽設計抹胸蝴蝶結，中性卻又不失女性可愛柔美的特質)

(扣子不同設計也是風格之一，每一件衣服的扣子也都完全不一樣)

【體驗:以品牌書籍作結 讓人沉澱思緒】

影片開場再由影片結尾，頭尾呼應的展覽思維令人驚喜，邀請布萊德彼特與潘妮洛普共同飆戲重譜《男歡女愛》電影情節，桌上的香奈兒包包彷彿見證兩人的愛情。

(萊德彼特與潘妮洛普共同飆戲重譜《男歡女愛》電影情節-拍攝自展覽影片內容)

最後我們到了品牌書籍展間，展示香奈兒品牌的相關書籍，一旁沙發讓人可以好好的沉澱思緒，千萬不能錯過就是現場特別規劃的拍照體驗，讓每個人都可以成為香奈兒的主角，這次從迎賓接待、展覽解說到最後拍照留念，觀展過程動線流暢並且品牌專員解說生動有趣，在理解香奈兒品牌精神的同時，也獲得了令人愉悅的時尚品牌體驗。

(書籍的陳列安排讓每一本書都像是舞台上的主角)

(現場有拍照體驗每個人都可以成為香奈兒的主角)